您现在的位置: 首页 > 作品欣赏 > 学生素描 >
画素描,这些技法你必须知道!
时间:2017-06-14 08:28 来源:新锦江官网 作者:新锦江娱乐 点击:

画素描,这些技法你必须知道!

一、认识素描

A、每位绘画大师都必定是一位素描大师,离开素描就没有大师。

B、安格尔:“除了色彩,素描就是一切”。

C、在西方艺术史上,素描并不是作为一个独立的画种,而是基本上只是表现为艺术家的习作和创作手稿。

1、明暗造型素描:

形象塑造极为生动强烈,运用大块的黑白灰关系塑造,可简练大方,呈现出雕塑的效果,是写实主义最基本的表现手法。

写实主义:在二维平面上创造三维立体的物象,创造出一种类似真实的“幻象”,它在平面上依赖于线和明暗,确定所绘对象的形和体积。从文艺复兴开始,艺术家就一直致力于写实绘画的研究、艺术的探索和科学的进步融为一体,互相促进。对于光的规律的研究与发展,使得艺术家能够更加真实客观,也能够更加细腻深入地表现对象。画家把明暗的层次分为暗部、亮部、中间色、反光、高光作为明暗素描的基础色调。

代表画家:伦勃朗、库尔贝、米勒、列宾、修拉。

2、线面造型素描:

最基本语言,在造型方面非常直接,能一针见血地显示物象的基本形状。

以线条确定形象轮廓,揭示形体穿插关系,明暗块面区分形体块面。线条非常敏感,线条的轻重缓急、枯湿浓淡、方圆粗细等,都能体现画者的情绪和气质。线面结合表现方法能快速记录形象、创造形象,绘制创作草图最便捷有效,这种技法言简意赅、以少胜多,在时间有限的情况下,表达创作构思,记录一时的感觉和印象非常奏效。

代表画家:达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔、波提切利、丢勒、安格尔。

3、表现造型素描:

十九世纪以来,科学技术的发展,让艺术家不能满足于传统的绘画方式,重新思考绘画对象的空间布置、形体关系,从根本上否定绘画的写实传统强调表现画家的主观精神,使“对象”为“画面”服务,依据自己的需要来安排形状,传统的人物、静物及历史事件等主题被摒弃,抽象的概念被提出,表达自我,表达情绪。

代表画家:塞尚、马蒂斯、毕加索、蒙德里安、贾科梅蒂。

二、如何提高素描绘画技法

A、观察不等于用眼看,观察等于意识+视觉+触觉。

B、绘画是在二度空间的平面上实现三度空间的幻觉的艺术,要取得空间的幻觉,就要对物象的形体、结构、质地取得实在的感受,用眼看,用手摸,“看一遍不如做一遍”,动一动手,可以进一步加深对结构关系、形体转折、质感等的感受体验。

C、意识:素描从观察开始,要求我们把物象从色彩转换成黑白灰,从观察开始,作概括提炼的工作。

1、整体意识:

物象的各部分通过组合达到内在和谐,眼睛不能只盯在一点上,细节、局部、具体的东西消失掉,获取总体感觉。看关系,画关系,画准关系是把握整体的基本方法,将画的物象,从整体的长、宽与深在长度关系上反复比较,避免在小面积的局部区域,整体需要距离,作画时人与画面的空间距离不能太近,把细节淡化,敢于舍弃,善于归纳、综合。

2、结构意识:

结构是物象的本质因素,是不变的,而光线和明暗是可变的,结构是物体各个组成部分之间的结合关系和构成关系。

3、形体意识:

形——形状。准确地观察物象和特征,判断比例透视。

体——体积。立体性是物体的基本特征这一,运用透视原理表现三度空间的深度感。

象结构、形体:奔放有力的轮廓线、中轴线、关系线、截面弧线、明暗交界线。

忌:抄物象表面明暗,罗列偶然、全部的细节,面面俱到。

取:抓几何形体,解剖结构,逐步准确。

基本形:四种基本的几何形体(六方体、圆柱体、圆锥体、球体)。

用线表现形状结构要对物象的体面转折关系有充分的认识,线有时隐到后面去,有时又从后面伸引出来,形象本身没有线,只是面的明暗对比,我们应当理解线是面的侧视。

A、明暗交界线:形状(圆球体:呈弧形状)、(多面体:呈线状)。是形体最大的转折部位,必须把它“拎”出来。有总体明暗交界线、局部明暗交界线。

B、亮部:不画留空。

C、暗部:往里“推”、“压”进去。

D、反光、投影:作提示性的交待。

E、背景:省略。

F、边缘:把暗部的边缘转折面“藏”起来与背景、投影在“若即若离”的关系。

C、灰面:把握灰面的面积与深浅层次,,不宜把灰面画的过大、过深。

三、下笔作画过程

A、分出受光、背光两大部分,定出明暗交界线位置,亮部、灰部留空。

B、从暗部画起,暗部用中性偏软笔铺开,逐步增强明暗交界线。

C、明暗交界线转折画得实一些、硬一些,清晰、肯定,使其产生“前冲感”、“拎”出来。

(责任编辑:新锦江娱乐)

友情链接
新锦江娱乐场,新锦江娱乐,新锦江开户,新锦江平台官网,www.xjj68.com,新锦江艺术培训—网站地图(html/xml){技术支持:新锦江娱乐
24小时咨询电话:18183839629 联系人:刘经理